좋은 풍경사진을 찍기 위해 꼭 알아야 할 57가지 개성적인 풍경사진작가로 유명한 저자는 풍경사진에서는 카메라 기종이나 테크닉보다 느낌을 찾아가고 공감하는 것이 중요하다고 강조한다. 인터넷 시대에 이제 더 이상 풍경사진은 아주 특별한 사진도, 특별한 사진가만 담는 것도 아닌 흔한 것이 되었다. 유명 출사지의 포인트는 부지런하게 달려가도 어느 틈에 풍경사진가들로 가득 차 있다. 고성능의 비싼 카메라와 장비를 들고 아름다운 곳을 찾아 찍는 것이 풍경사진이라는 생각에서 벗어나야 한다. 이제는 풍경사진에 자신만의 느낌과 개성을 담고, 사진 한 장 한 장에 자신의 이야기를 담으려고 노력해야 한다. 저자는 생각과 상상을 달리하면 포인트는 항상 내 주위에 있다는 것을 알게 되고, 같은 곳을 담아도 주제를 달리하면 전혀 다른 사진이 된다고 말한다. 저자가 현장에서 보고 느꼈던 감정들은 이 책의 풍경사진 속 디테일 속에 오롯이 담겨지고, 우리를 향해 끊임없이 이야기를 건넨다. 저자는 단순히 있는 그대로의 풍경을 사진에 담는 법을 소개하지 않는다. 기술적 요소나 출사정보 소개에 치중하는 기존의 풍경사진 책들과는 달리 이 책에서는 개성이 강하고 독특한 풍경사진을 담아가는 입체적인 과정을 볼 수 있다. 풍경사진가가 자연을 어떤 마음으로 보고 어떤 교감을 나누며 어떻게 소통하는지 그 과정을 이해하는 계기가 될 것이다. 또한 초보자에게는 도움을 주고 고수에게는 되짚어보는 시간을 제공하기 위해 실전에 유용하게 활용할 수 있는 풍경사진의 기술적인 핵심 테크닉들도 명쾌하게 제시하고 있으며, 기초적인 보정과 효과에 대한 항목도 소개하고 있다. 새로운 풍경사진의 세계를 상상하고 담는다! 처음에는 카메라 브랜드와 렌즈에 관심을 가지다가 본격적으로 풍경사진을 담다보면 촬영의 기법이나 후보정에 많은 시간을 들여 공부한다. 그러다가 그저 바라만 보아도 좋았던 여러 풍경들에 회의를 느끼게 된다. 더이상 겉으로 드러난 모습이 아닌 내면의 모습을 찾고 싶은 시기이고, 느낌을 담고 싶고 표현하고 싶은 시기인 것이다. 하지만 느낌을 사진에 표현한다는 것은 쉽지 않다. 저자는 이 책에서 단순히 풍경사진을 찍는 것이 아니라 상상의 진행과정에서 나오는 독특한 풍경사진을 담는 과정, 피사체나 자연환경과 어떻게 마음을 열어 교감을 시도했는지에 대해 이야기하려 했다. 또한 자신만의 개성을 어떻게 풍경사진에 스며들게 했는지를 사진 예제를 통해 보여주고자 했다. 이 책은 57개의 주제로 이루어져 있다. 1번부터 9번까지는 사진을 찍는 자세와 어떻게 풍경사진에서 상상력을 확장시켜나가는지 그 과정을 이야기한다. 10번부터 20번까지는 풍경사진의 암부보정, 사람이 있는 풍경과 없는 풍경의 차이점, 카메라 필터 등을 설명하며, 21번부터 25번까지는 조명이나 소품 등을 이용한 사진을 정리하고 있다. 26번부터 마지막 57번까지는 물안개, 해무, 안개, 운해, 반영 사진 등 다양한 상황에서의 풍경사진을 작가 자신이 어떻게 담아냈는지 각각의 이야기를 풀어내고 있다. 특히 유명 출사지 못지않은 그 주변의 풍경사진 포인트에 대한 저자의 이야기를 읽다보면, 무조건 이름난 곳에서 찍은 사진만이 좋은 사진인 것은 아니라는 것을 깨달을 수 있을 것이다. 추천사 춘우 송승진의 사진을 한마디로 표현하면 맑고 투명하다. 그런 이유로 그의 사진들을 바라보고 있노라면 마음이 뻥 뚫리는 느낌을 받는다. 그가 현장에서 보고 느꼈던 감정들은 담아낸 사진 속 디테일 속에 오롯이 담겨지고, 우리를 향해 끊임없이 이야기를 건넨다. 그에게 사진은 더이상 사물을 기록하는 단순한 기술이 아닌 관객과 자신을 이어주는 든든한 끈이다. 김성민 - 한국사진학회 편집위원장, 경주대학교 교수 사진가는 사진으로 말을 걸어야 하는 사람이다. 한 장의 사진에 자신의 주장과 삶의 철학을 담아낼 수 있어야 한다. 춘우 선생은 사진으로 말하는 대표적인 사진가다. 그 시간 그곳에서 그가 아니면 담아낼 수 없는 춘우만의 촬영 스토리를 사진 한 장에 오롯이 담는다. 그 사진에는 춘우의 인생도 담겨 있다. 그는 사진을 통해 자신의 인생을 적어가는 수필가다. 춘우의 사진을 보고 있으면 마주 앉아 그의 철학을 듣는 것만 같다. 이두용 - 《월간 DCM》 편집장, 사진작가

송승진( 저자)

지은이의 말 - 포인트 옆에 포인트가 있습니다 01 사진가의 신념 02 사진의 철학 03 상상력의 사진 04 개구리, 상상력의 시작 05 비 시리즈의 시작 06 갈라진 땅 시리즈 07 추상적인 사진 이야기 08 스토리가 있는 사진 09 느낌으로 찾아가는 아름다운 우리나라 10 풍경사진의 암부 보정 11 사람이 있는 풍경과 없는 풍경 12 일출과 일몰 촬영 13 장 노출(ND필터 사용) 14 CPL필터의 사용 15 마음을 밝게 하는 꽃 사진 16 그라데이션 ND필터 17 노출 브라케팅과 포토샵 18 다중 노출의 응용 19 다중 노출을 이용해 유화 느낌으로 표현하기 20 줌샷과 패닝 21 조명을 이용한 사진 22 소품을 이용한 사진 23 물방울 속에 가둔 세상 24 연기를 담아본다 25 플래시를 이용한 눈송이 촬영 26 흑백사진 27 사계절 사진 28 빛과 그림자 29 사진과 마라톤 경기 30 포인트 옆에 포인트가 있다 31 사진을 담기 전에 먼저 충분히 생각했는가? 32 풍경에서 배우는 교훈 33 느낌과 교감을 위한 소통 34 무엇을 말하고 이야기하려 하는가? 35 고생 끝에 만나는 장면들 36 열정으로 담아낸 늪 이야기 37 겨울의 절경인 상고대 찍는 법 38 환상적인 물안개의 신비 담아내기 39 해무와 어우러진 겨울 바다 풍경 40 역동적인 장면 41 쓸쓸하고 외롭지만 42 마음을 건드리는 사진은? 43 반영사진 44 안개와 소나무 45 산에서 바라보는 운해 46 수채화 느낌의 사진 47 수묵화처럼 48 빛과 예술 그리고 희망 49 빛 내림 50 별을 담는 방법과 장소 51 일터에서 52 패턴을 찾아 담는 사진 53 자연이 그린 그림 54 알면 알수록 신비한 동물의 세계 55 사진과 디자인 56 컴팩트 카메라로 담은 세상 57 해외 사진여행 『춘우 송승진의 풍경사진 잘 찍는 법』저자와의 인터뷰